Desgarro muscular: el talón de Aquiles del futbolista con mayor frecuencia en el balompié mundial

Con una incidencia que representa hasta el 37% de las lesiones en el fútbol profesional, el Centro de Rehabilitación CDAR en Caracas implementa equipos BTL de alta gama para reducir drásticamente los tiempos de baja deportiva

 

Prensa.- En el fútbol, el sonido de una fibra muscular rompiéndose es, a menudo, el inicio de una carrera contra el reloj. El desgarro muscular, especialmente en la musculatura isquiotibial (posterior del muslo), se consolida como la lesión más frecuente en el balompié mundial y venezolano. Conscientes de este desafío, el Centro de Rehabilitación del Complejo de Alto Rendimiento (CDAR) Los Samanes, bajo la dirección de Luis Rosales, ha establecido un nuevo estándar de recuperación mediante el uso de tecnología checa BTL Medical.

 

Una epidemia en las canchas: estadísticas y realidad

El desgarro no distingue categorías, pero enfoca su frecuencia en el alto rendimiento. Según estudios de la UEFA Elite Club Injury Study, las lesiones musculares representan aproximadamente el 31% al 37% de todas las lesiones en el fútbol profesional. En promedio, un equipo de élite sufre unos 15 desgarros por temporada, lo que se traduce en una pérdida de productividad deportiva de aproximadamente 300 días de baja acumulados.

 

En Venezuela, la realidad del CDAR Los Samanes —sede de la UCV Fútbol Club— confirma esta tendencia. "En apenas dos meses, hemos atendido múltiples casos de desgarros, principalmente en la musculatura isquiotibial", explica Rosales. "Esto ocurre por el desbalance mecánico entre el cuádriceps y el isquio durante la explosividad del juego. Si no se trata con precisión, el riesgo de recidiva (recaída) es alarmantemente alto".

 

El "Gap" muscular y la respuesta de BTL

Cuando ocurre un desgarro, se produce una interrupción física de las fibras (un "gap"). El cuerpo responde creando un coágulo que luego se convierte en una cicatriz que, si no se gestiona correctamente, deriva en una fibrosis rígida que limita el rendimiento del jugador.

 

Para evitar esto, el CDAR ha dotado sus instalaciones con una artillería tecnológica que trabaja en sinergia:

• Ondas de Choque BTL: son las "especialistas" en romper las adherencias de la fibrosis mediante micro-traumatismos controlados, reorganizando las fibras de colágeno para que el músculo recupere su elasticidad original.

• Tecarterapia (Radiofrecuencia): emite un calor profundo que acelera el metabolismo celular. Esto permite que el proceso inflamatorio natural sea más eficiente, reduciendo el dolor desde la primera sesión.

• Sistema Super Inductivo (SIS): una magnetoterapia de alta intensidad que permite trabajar incluso en fases agudas, mejorando la regeneración de tejidos y la circulación sanguínea sin contacto directo si la zona está muy sensible.

 

Impacto en el alto rendimiento y la comunidad

El uso de estos equipos no solo beneficia a la primera división de la UCV FC o a sus canteras juveniles. Rosales destaca que esta tecnología "a la vanguardia mundial" está disponible para los vecinos de la comunidad y deportistas amateur que hacen vida en el complejo.

 

"Un desgarro que normalmente apartaría a un jugador por tres meses, hoy, gracias a la combinación de agentes físicos BTL y ejercicio terapéutico, puede ver su tiempo de recuperación reducido significativamente, garantizando además que la cicatriz sea funcional y no una limitante para volver a correr", afirma el especialista.

 

Un centro integral

El CDAR no solo ofrece fisioterapia de élite; cuenta con un equipo robusto de traumatología, cardiología (con pruebas de esfuerzo de alta precisión), nutrición y psicología. Esta visión 360° asegura que el deportista —o el paciente particular— no solo cierre su desgarro muscular, sino que corrija los desbalances biomecánicos que lo causaron.

 

Ubicado en un entorno natural privilegiado con caminerías y gimnasio, el Complejo de Alto Rendimiento Los Samanes se erige como el epicentro de la medicina deportiva moderna en la capital venezolana, demostrando que la ciencia y la tecnología son los mejores aliados para mantener el movimiento.

 

Para mayor información, sigue las cuentas en Instagram @cdar_losamanes @btlmedicalvenezuela.

César Mendoza honra el legado de Teo Galíndez con un tributo audiovisual

El artista venezolano revisita más de una decena de clásicos de la música llanera

Prensa.- En un momento en el que la música tradicional busca nuevas formas de mantenerse vigente, el cantante venezolano César Mendoza apuesta por sus raíces con el estreno de un tributo dedicado a Teo Galíndez, figura imprescindible del folclore llanero.

El proyecto reúne más de diez canciones que marcaron la carrera de Galíndez, reinterpretadas desde una perspectiva contemporánea, pero sin perder la esencia que convirtió estas piezas en clásicos del repertorio venezolano.

Grabado en Katy Texas el material audiovisual refleja no solo el compromiso artístico de Mendoza, sino también el arraigo cultural que mantiene la diáspora venezolana con sus tradiciones. La puesta en escena resalta la autenticidad del género, en un entorno que conecta lo local con lo universal.

El acompañamiento musical estuvo a cargo de la agrupación Auyantepuy, bajo la dirección del maestro Ángel Luis Castillo, quienes aportan solidez interpretativa y fidelidad sonora al homenaje.

Más que un simple recorrido por canciones conocidas, el tributo se presenta como una declaración de respeto hacia la obra de Teo Galíndez, al tiempo que reafirma el interés de nuevos intérpretes en mantener vigente la música llanera en escenarios internacionales.

Disponible ya en plataformas digitales, el proyecto apunta a conectar tanto con el público tradicional como con nuevas audiencias interesadas en descubrir la riqueza del folclore venezolano.

En paralelo, Mendoza continúa desarrollando su agenda artística y se prepara para presentar tres nuevos proyectos a lo largo de 2026, consolidando una etapa de crecimiento sostenido dentro de su carrera.

Link del tributo 

https://youtu.be/XYpWgIuYvUk?si=x_zpVSzgUTHtJYKw

La Unión Europea lanza convocatoria de 8,9 millones de euros para fortalecer el desarrollo sostenible y los servicios básicos en Venezuela

Prensa UE / Caracas, 16 de abril de 2026.– La Unión Europea ha abierto una nueva convocatoria de propuestas dirigida a organizaciones de la sociedad civil (OSC) en Venezuela. Con una dotación total de 8.960.000 EUR, esta iniciativa busca impulsar proyectos que promuevan la economía circular y mejoren el acceso a servicios básicos esenciales, en el marco de la estrategia europea Global Gateway.

Esta convocatoria tiene como objetivo principal empoderar a las OSC venezolanas, reconociendo su papel fundamental como interlocutores clave en sus comunidades y su capacidad para implementar soluciones innovadoras a nivel territorial.

La financiación se divide en dos áreas principales de actuación. El Lote 1 - Economía Circular está destinado a proyectos que fomenten la gestión sostenible de recursos, la reducción de residuos y el apoyo a emprendimientos sociales que apliquen modelos circulares, especialmente aquellos liderados por mujeres y jóvenes. Cuenta con una dotación de 4.960.000 euros.

Por su parte, el Lote 2 - Acceso a Servicios Básicos busca mejorar de forma equitativa, inclusiva y sostenible el acceso a servicios como agua potable, saneamiento, higiene y energía básica en comunidades vulnerables. Dispone de una dotación de 4.000.000 de euros.

 

Enfoque transversal y requisitos

Todas las propuestas deben integrar de manera obligatoria enfoques de igualdad de género, participación de la juventud, reducción de desigualdades y el principio de una transición verde justa.

Para participar, las organizaciones deben cumplir, entre otros, los siguientes requisitos:

• Ser una persona jurídica sin ánimo de lucro (OSC o red de OSC).
• Estar establecidas en Venezuela, en un Estado miembro de la UE u otros países elegibles.
• Contar con al menos dos años de experiencia en la temática propuesta.
• Estar inscritas en la base de datos en línea PADOR.

 

Sesión informativa y plazos clave

Para orientar a las organizaciones interesadas sobre el proceso de solicitud, se llevará a cabo una sesión informativa virtual el 12 de mayo de 2026 a las 10:00 h (hora de Venezuela).

Registro para la sesión: Las organizaciones interesadas deben enviar un correo electrónico a delegation-venezuela-cooperation@eeas.europa.eu a más tardar el 8 de mayo de 2026, indicando nombre, organización y correo electrónico de los participantes.

 

Plazo para envío de preguntas: hasta el 29 de junio de 2026 a las 17:00 h (hora de Venezuela).

Plazo máximo de entrega de solicitudes: 20 de julio de 2026 a las 17:00 h (hora de Venezuela).

Documentación importante

Toda la información sobre la convocatoria, incluidos los objetivos, criterios de elegibilidad, actividades financiables y procedimientos de solicitud, está disponible en la Guía para los solicitantes y sus anexos, publicada en la página web de la Delegación de la Unión Europea en Venezuela.

Consulte aquí las bases de la convocatoria.

Caracas se rinde al fenómeno Proyecto Uno: Bajo el Árbol anuncia segunda fecha tras un histórico Sold Out

La Clave se consolida como el epicentro del entretenimiento en la capital, respondiendo al furor de una fanaticada que agotó la primera función en solo diez días.

Prensa.- Una sola noche no fue suficiente para contener la energía del techno-merengue. Tras agotar la boletería de su primera función en tiempo récord, la productora Bajo el Árbol confirma una segunda fecha para que la ciudad continúe celebrando el legado de Proyecto Uno. Este hito no solo ratifica la vigencia de la agrupación, sino que consolida a La Clave como la experiencia nocturna definitiva de la temporada.

La mística de la locación secreta volverá a encenderse para recibir los ritmos que definieron a una generación. La agrupación, liderada por su miembro fundador Nelson Zapata junto a Kid G y Paolo Tondo, se presentará en su fecha inicial el viernes 8 de mayo y, ahora, en una nueva función el 9 de mayo. Himnos de la memoria colectiva como “Al Otro Lado del Mar”, “Está pegao’” y “25 horas” serán el eje central de una noche donde la brisa caraqueña y la curaduría de Bajo el Árbol crearán la atmósfera perfecta para el reencuentro.

Este movimiento estratégico reafirma la posición de Bajo el Árbol , el cual se posiciona como una de las promesas empresariales en el área de experiencias musicales en Venezuela. Más allá de la producción de eventos, la empresa ha demostrado una sensibilidad única para identificar los sonidos que tocan la fibra emocional del venezolano, traduciéndose en experiencias de alta calidad.

Su crecimiento estable y su capacidad para innovar mes tras mes —sin sacrificar los estándares de excelencia técnica y logística— los posicionan como los arquitectos de los momentos más esperados por el público, tanto local como aquellos que visitan desde el interior del país. Bajo el Árbol no solo trae artistas; construye narrativas que celebran nuestra identidad tropical con una visión disruptiva y moderna.

Esta segunda oportunidad para vivir el fenómeno de Proyecto Uno es irrepetible. Para adquirir entradas o conocer más detalles sobre la experiencia de La Clave, los interesados deben ingresar en la plataforma goliiive.com y seguir las actualizaciones en el perfil de Instagram @bajoelarbol.

Marineros zarpó rumbo a la temporada de 2026

Prensa.- Con el firme objetivo de emular la gloria alcanzada en 2023, este 10 de abril el cuerpo técnico de Marineros de Carabobo elevó anclas e inició con su preparación de cara a la temporada de 2026 de la Liga Mayor de Beisból Profesional en el José Bernardo Pérez de Valencia, casa del Acorazado.

En marco de lo que será la sexta temporada de la LMBP, los navieros dieron inicio a su preparación, con la participación de 21 peloteros y dos invitados a ocho días del “Playball” en Valencia. 

La jornada comenzó puntualmente a las 10:00 a.m. con un cónclave en el jardín izquierdo, encabezado por el presidente de la organización, Luis Blasini, y el mánager Clemente Álvarez, en el que se hizo énfasis en la sólidez de la nómina, la juventud de las piezas claves y de la unión del equipo.

“Tuvimos un buen año el pasado pero no se logró el propósito que queríamos, pero este año 2026 llegamos con otra mentalidad pero el mismo objetivo que es ganar el campeonato. Las piezas las vamos a tener, vamos a hacer lo que sabemos hacer y vamos a estar ahí.”

Ante el reto logístico y físico que representa el nuevo formato de 70 juegos para esta temporada, el equipo hizo énfasis en fortalecer su rotación y relevo. En el Draft  prioritariamente el enfoque fue reforzar el pitcheo, para sostener el ritmo en un calendario tan exigente.

La jornada de hoy sirvió además para darle la bienvenida oficial a José Tello y Manuel Rondón, piezas obtenidas en el Draft realizado apenas ayer, 9 de abril, y que ya se encuentran bajo las órdenes del cuerpo técnico.

Además hizo acto de presencia gran parte del Staff que respaldará a Clemente Álvarez en su segunda oportunidad dirigiendo a los carabobeños:

Oswaldo Navarro (Coach de Banca)

Eduard Pinto (Coach de Bateo)

José Villa (Coach de Pitcheo)

José Rojas (Coach de 1era)

Ernesto León (Coach de 3era)

Julio Figueroa (Coach de Bullpen)

Edwin Hurtado (Coach Asistente)

Además, hizo presencia un nutrido grupo de peloteros presente desde el primer llamado:

Lanzadores y Jugadores de Cuadro: Felipe Rivero, Jeferson Hernández, Alexfri Planez, Christian Rueda, Danyer Sanabria, Alejandro Lugo, Carlos Aular Henderson Álvarez, José Tello (Incorporación Draft), Nelson Hernández, José Ortega, Víctor Pereira, Carlos Betancourt, Brayan Pérez, Orlando Romero, Carlos Navas, Manuel Rondón (Incorporación Draft), Darío Borrero, Carlos Durán, Giovany Rivero, Johan López y Cruz Noriega

Rawayana se suma al regreso histórico de Chyno & Nacho con "Corales", una de las colaboraciones más esperadas de "Radio Venezuela"

Prensa.- Rawayana forma parte de lo mejor del talento venezolano que acompañó a Chyno & Nacho en Radio Venezuela, lo que el dúo considera el álbum más personal y ambicioso de sus carreras.

La banda liderada por Beto Montenegro forma parte de una de las colaboraciones más celebradas del proyecto con el tema "Corales", una fusión que une el sonido caribeño y tropical de Chyno & Nacho con el ADN alternativo y fresco que ha convertido a Rawayana en una de las propuestas más sólidas de la música latina contemporánea. El resultado es exactamente lo que el título promete: una pieza que evoca los colores, la textura y la energía de Venezuela en su mejor forma.

La conexión entre ambos proyectos trasciende lo musical. Radio Venezuela es un álbum conceptual que rinde homenaje a las raíces venezolanas a través de canciones cuyos títulos hacen referencia a lugares, símbolos y figuras icónicas del país. En ese universo, Rawayana encaja con una naturalidad que habla de cuánto han construido los dos proyectos sobre una misma esencia: la identidad venezolana llevada a los escenarios del mundo.

Beto Montenegro, describió la colaboración como un momento full circle en su carrera. Radio Venezuela reúne además a Danny Ocean, Elena Rose, Lasso, Akapellah, Mau y Ricky, Micro TDH y Joaquina, entre otros, configurando un álbum que es tanto un tributo como una declaración: el talento venezolano, dentro y fuera del país, sigue haciendo historia.

El álbum ya está disponible en todas las plataformas digitales. Sigue a Rawayana en Instagram @rawayana para estar al tanto de sus próximos lanzamientos y su gira.

Sangre, billones y venganza: Glen Powell desata el caos en Jugada Maestra

Prensa Mundo D´Película.- Vibrante, perversa y cautivadora es esta producción que llega para desafiar los límites con una poderosa mezcla de thriller, comedia negra y drama. Jugada maestra obligará al público a debatir sobre lo que está bien y lo que está mal mucho después de los créditos. Con una dirección impecable, John Patton Ford, también guionista de la cinta, despliega una apasionante trama de venganza e ingenio que encantará tanto a los espectadores comunes como a los cinéfilos más apasionados de todo el mundo, contando la turbulenta historia de Becket Redfellow (interpretado por Glen Powell), un hombre que fue desheredado antes de nacer por su familia “obscenamente” rica. En consecuencia, Becket no se detendrá hasta reclamar la herencia que le fue injustamente arrebatada, sin importar cuántos parientes se interpongan en su camino. Este provocativo largometraje llega para sacudir y, a la vez, divertir a los venezolanos a partir del 16 de abril en los cines del país, gracias a la distribución de Mundo D Película.

La cinta es producida conjuntamente por las aclamadas compañías A24, StudioCanal y Blueprint Pictures, cuenta con un guion inspirado en la película británica Ocho sentencias de muerte de 1949, siendo una reinterpretación libre de esta clásica comedia negra. “Es una versión más rimbombante y norteamericana”, revela John Patton Ford. El largometraje centra su fotografía bien cuidada en una paleta de colores particular que realza el contexto de la película, haciendo de la atmósfera de cada escena un agrado visual que adentra plenamente al espectador en la historia. Durante sus 105 minutos, Jugada maestra busca reflejar la insólita realidad que pueden vivir los magnates y las familias adineradas, exponiendo variantes de su estilo de vida y valores, siendo por momentos una crítica al “poder” de esta clase social. Entre escándalos, estafas, venganzas y mucha avaricia, esta cinta te hará cuestionar más de una vez quién es el verdadero villano de la historia.

La película cuenta con Glen Powell (Top Gun: Maverick, Hit Man, Con todos menos contigo) en el papel principal con un personaje intrépido, estratega y cauteloso, quien alega haber empatizado con el guion por su deseo de trabajar en un proyecto que “saciara su inquietud creativa” y evocara las películas que marcaron su infancia: “Al leerlo, supe que era el tipo de papel que hacía tiempo venía buscando y que, hasta ahora, nunca había tenido la oportunidad de interpretar”. Junto a él, se encuentran Margaret Qualley (Pobres criaturas, La sustancia) y Jessica Henwick (Glass Onion, Cuckoo) personificando a Julia y Ruth, respectivamente; dos mujeres con metas y valores muy distintos, pero con el mismo encanto y seducción.

Asimismo, el legendario Ed Harris (Apolo 13, El show de Truman) también es parte de este grandioso elenco ocupando el puesto de la cabeza de la familia Redfellow, interpretado con su habitual ferocidad.

Jugada maestra es un largometraje inusualmente entretenido, seduce a los espectadores para que se conviertan en cómplices de la acción y simpaticen con un hombre que es capaz de cometer actos terribles. Su dirección, mensajes implícitos y la fuerza del elenco que compone esta producción hacen la lucha por 28 billones de dólares una carrera donde las dudas, moralejas, valores y expectativas se pondrán a prueba. ¡No te pierdas esta trama que despliega misterio, riesgos y un humor negro que disfrutarás! Disponible en los cines de Venezuela a partir del 16 de abril. Para más información sobre este y otros estrenos, visita @mundodpelicula en las redes sociales y comparte tu experiencia.

Por Pedro Berríos Morelli

Bajo el Árbol revoluciona "La Clave": Tras el éxito de Porfi Baloa, el merengue de Proyecto Uno toma la pista

Luego de un mes de marzo histórico, donde la productora Bajo el Árbol logró consolidar dos ediciones consecutivas con sold out junto a Porfi Baloa y sus Adolescentes, la experiencia de La Clave se prepara para un cambio de ritmo. 

Prensa.- En su búsqueda constante por elevar los estándares de la industria del entretenimiento en el país, Bajo el Árbol, creadores de La Clave, anuncian su próxima edición para el 8 de mayo de 2026. En esta oportunidad, la fiesta —que ya cuenta con más de dos años de trayectoria— migra del sonido de la salsa hacia la energía del merengue, presentando a sus primeros invitados internacionales: Proyecto Uno.
Las recientes ediciones de marzo demostraron que el público venezolano busca espacios innovadores donde la nostalgia se encuentra con la excelencia operativa. Bajo el coro de miles de asistentes, La Clave se ha convertido en un refugio de alegría compartida y un tributo a la trascendencia del talento latino. Ahora, Bajo el Árbol da un paso disruptivo al traer a los pioneros del merengue-house para una noche que promete redefinir el concepto de esta experiencia.

Proyecto Uno, fundado en Nueva York en 1989 por Nelson Zapata, llega a La Clave para celebrar su herencia nativa a través de la fusión del merengue dominicano y el house, ritmo que marcó pauta en las comunidades hispanohablantes alrededor del mundo. Con una trayectoria marcada por éxitos globales como "El Tiburón", “Al otro lado del mar”, "Brinca" y "Latinos", la agrupación fue la responsable de crear una nueva tendencia cultural al integrar el género tropical con el Dance, Hip-Hop y R&B.
 

“Decidí formar Proyecto Uno para plasmar la fusión de la música de mi país con el estilo de la Gran Manzana que vivíamos en los Estados Unidos”, afirma Zapata, líder de la banda que ha sido galardonada con Premios Billboard, Lo Nuestro y Emmy’s, y que ahora traerá ese espíritu innovador a la pista de La Clave. Con este anuncio, Bajo el Árbol reafirma su posición como creadores de experiencias de alto nivel. La productora continúa apostando por una curaduría artística impecable y una puesta en escena que cuida cada detalle, atesorando el vínculo emocional que han construido con su comunidad.
 

Fiel a su mística, la locación de esta edición se mantiene en secreto hasta horas antes de la fiesta. Este misterio no es un impedimento para los asistentes, quienes tienen la garantía de que vivirán una noche inolvidable bajo las estrellas caraqueñas. Las entradas para esta cita única el próximo 8 de mayo ya se encuentran disponibles a través de la plataforma goliiive.com y el perfil de @bajoelarbol en Instagram.

Ponyo y el secreto de la sirenita: una amistad que une mundos

Prensa Mundo D´Película / Caracas, abril de 2026.- Películas sobre la infancia y lo extraordinario hay muchas. Obras como “El Viaje de Chihiro” o “El Castillo Ambulante” se encuentran entre los hitos más queridos del cine de animación japonés, donde lo mágico y lo cotidiano coexisten de una forma trascendental. En esta ocasión, la joya de Studio Ghibli que llega a nuestras pantallas enfoca su mirada en la pureza de un vínculo que nace entre la espuma del mar y la calidez de un hogar en la tierra.

La historia comienza con Ponyo, una curiosa criatura marina que, al escapar de su hogar en las profundidades, queda atrapada en un frasco de cristal. Su destino cambia drásticamente al ser rescatada por Sosuke, un niño de cinco años que vive en un acantilado junto al mar. Al lamer una herida en el dedo de Sosuke para sanarlo, Ponyo adquiere la capacidad de transformarse, desencadenando una travesía de autodescubrimiento y magia que ponen a prueba el equilibrio de la naturaleza.

Si hay algo que resaltar en “Ponyo y el secreto de la sirenita” es el estupendo trabajo de caracterización de sus protagonistas, quienes transmiten una conexión que realmente hace pensar en la inocencia de un primer amor y la fuerza de una familia elegida. El vínculo afectivo entre Ponyo y Sosuke se convierte en una fuerza indetenible, recordándonos que la aceptación propia y la lealtad son el hechizo más poderoso de todos.

Esta obra maestra no solo ha cautivado los corazones de la audiencia, sino que cuenta con un sólido respaldo de la crítica internacional, ostentando una puntuación del 91% en el reconocido sitio web Rotten Tomatoes. Los efectos visuales artesanales, sello distintivo de Hayao Miyazaki, tienen el lugar que les corresponde en este viaje por océanos vibrantes y tormentas que parecen cobrar vida propia. Es una opción idónea para los amantes del cine que buscan historias con alma y una profundidad visual que invita a la contemplación.

MundoD’Película trae esta fascinante historia a la cartelera venezolana a partir del próximo jueves 16 de abril. La invitación es a descubrir este mundo donde la promesa es el renacer de la esperanza a través de la amistad más pura.

Para más información, clips o imágenes inéditas de esta obra maestra, visita nuestra cuenta en Instagram @mundodpelicula.

Bryan Ramírez se une al calor de Miranda

El armador dominicano tendrá su segunda experiencia en Venezuela 

(Prensa Diablos, 09-04-2026).- La organización Diablos de Miranda continúa moviéndose en el mercado internacional para reforzar la nómina en esta fase final de la ronda regular. Es por ello que se hicieron de los servicios del base armador-escolta dominicano Bryan Ramírez quien vestirá su segunda casaca en la SPB y estará supliendo el puesto del americano Cameron Campbell.

Ramírez participó con Gaiteros del Zulia en el año 2024 en lo que fue su primera actuación en el basket criollo nacional, allí disputó un total de cinco choques en el que promedió 15 minutos por noche y lanzó para 50% de tiros dobles (6/12). Internacionalmente jugó en Ecuador en el 2024 con Leones de Riobamba.

El directivo, Rafael Escalante, comentó que “Bryan aportará mucho dinamismo en ofensiva y defensiva, sabemos que a los dominicanos les gusta jugar en nuestro país y la mayoría de ellos destacan. En el caso de él (Bryan) es un talentoso jugador que viene en ascenso y va a reforzar la conducción de Diablos”. Aseveró.  

En su país natal, “Brayotin” como es apodado, fue seleccionado en el draft 2023 de la LNB por Cañeros del Este y en el 2025 fue traspasado a Leones de Santo Domingo. En el Torneo de Baloncesto Superior (TBS) de la capital dominicana jugó para el club Rafael Barias y en la liga de Santiago hizo lo propio con el club Pueblo Nuevo. 

Eugenio Suárez recibió su segundo premio Luis Aparicio en Cincinnati

El slugger de los Rojos fue galardonado por “El Rey” David Concepción, previo al juego sabatino en el Great American Ball Park ante los Medias Rojas de Boston.

Prensa Premio Luis Aparicio.- La espera terminó para Eugenio Suárez. El slugger de los Rojos recibió este sábado su segundo Premio Luis Aparicio, presentado por Maltín Polar, en un emotivo acto realizado en el Great American Ball Park de Cincinnati, en el que estuvo acompañado por el legendario David Concepción.

Y es que “El Rey” David, en nombre de don Luis Aparicio, fue el encargado de entregarle a Suárez la estatuilla que lo acredita como el mejor jugador venezolano de la temporada 2025 de las Grandes Ligas, un galardón que se llevó a fuerza de batazos.

“Gloria a Dios una vez más por poder estar aquí en un día tan especial recibiendo este premio tan importante para nosotros los jugadores venezolanos, porque honra a nuestro Luis Aparicio”, dijo Suárez. “Es un orgullo haberlo recibido primero por mi ídolo, Omar Vizquel, en 2019, y ahora en mi regreso a los Rojos de manos de una leyenda como David Concepción, y tengo que darle las gracias a Dios porque mi familia pudo estar aquí acompañándome”.

Suárez obtuvo su segunda distinción previo al juego sabatino entre los Rojos y los Medias Rojas de Boston, en una serie que ha tenido a Concepción como protagonista, luego de ser el capitán honorario en el Día Inaugural, el jueves, cuando el propio Suárez le colgó en el pecho la medalla de campeón del Clásico Mundial de Béisbol.

El viernes ambos venezolanos compartieron en una firma de autógrafos en el Salón de la Fama y Museo de los Rojos de Cincinnati, al cual “El Rey” fue exaltado en 2003.

“Es un honor estar aquí en Cincinnati en estas fechas tan importantes, primero como capitán honorario, y ahora para hacerle entrega de tan importante reconocimiento como es el Premio Luis Aparicio, a Eugenio Suárez, quien es un ser humano espectacular, creyente y bendecido”, señaló Concepción, quien tiene su número 13 retirado en los Rojos desde 2007, siendo una de las figuras más legendarias de la franquicia.

Concepción fue el capitán de la “Gran Maquinaria Roja” que ganó dos Series Mundiales consecutivas en 1975 y 1976 en su carrera de 19 temporadas, todas con la organización con la cual también obtuvo cinco Guantes de Oro, dos Bates de Plata y participó en nueve Juegos de Estrellas, siendo el Jugador Más Valioso en la edición de 1981.

Por esa razón fue el elegido por el propio Luis Aparicio para galardonar a Suárez, quien está de regreso a los Rojos después de defender ese uniforme entre 2015 y 2021, ganando su primer Premio Luis Aparicio en 2019, cuando impuso una nueva marca de cuadrangulares para un venezolano en una temporada, con 49.

Suárez, de 34 años, igualó su propia marca de jonrones el año pasado, en la que impuso un nuevo tope personal con 91 anotadas y 118 remolcadas para llevarse su segunda distinción como el mejor pelotero venezolano de la temporada de Grandes Ligas, jugando para Cascabeles de Arizona y Marineros de Seattle, para convertirse en el quinto jugador en obtener el premio en más de una ocasión, uniéndose a Miguel Cabrera (5), José Altuve (4), Ronald Acuña Jr. (3) y a Johan Santana (2).

El Premio Luis Aparicio, avalado por el propio inmortal de Cooperstown y Major League Baseball, es presentado por Maltín Polar, auspiciado por Banco Plaza, y fue creado en 2004 por Line Up Internacional para honrar a nuestro único representante en el Salón de la Fama.

Por Augusto Cárdenas.

La Que Manda ahora se destapa en lata

 

Prensa Empresas Polar / Caracas, abril 2026 – Sangría La Que Manda innova con una presentación individual gasificada de 250 ml (Tinta y Blanca). El nuevo empaque busca fortalecer el liderazgo en el segmento de bajo desembolso, ofreciendo practicidad y frescura a los consumidores venezolanos en cada rincón del país. La "Lata Que Manda" llega con 6 grados de alcohol y un diseño irreverente, a cargo de Polux Comunicación Creativa, que captura la personalidad única de la marca para acompañar momentos cotidianos: desde el descanso tras la jornada, hasta la reunión con los panas y la familia. Esta apuesta responde a la demanda de nuestros consumidores que buscaban una opción lista para tomar, fácil de llevar y al mejor precio. "Fortalecemos nuestro liderazgo con innovación y practicidad, llevando calidad al mejor precio en un formato que el mercado pedía a gritos", destaca Arianna Llanos, Gerente de Marca Sangría La Que Manda. La campaña de lanzamiento incluye piezas para punto de venta, promociones y activaciones BTL. Sigue a la marca en sus redes sociales de Instagram @Soy_LaQueManda y en TikTok y Facebook @sangrialaquemanda para no perderte novedades, promociones y contenido exclusivo para nuestros consumidores.

Fereteatro estará hasta el 19 de abril en Microteatral con "Todo lo que pudo ser"

Prensa.- La agrupación teatral caraqueña "Fereteatro" estará presente, hasta el 19 de abril, en la décimonovena temporada de MicroTeatral Caracas, esta vez con una electrizante y tenebrosa pieza breve que promete no dejar indiferente a nadie. Se trata de "Todo lo que pudo ser", una pieza escrita, dirigida e interpretada por Tomás Arturo Marín, fundador del grupo.

"Te preguntarás qué haces aquí", así comienzan los quince minutos de "Todo lo que pudo ser", un monólogo escrito en verso que cuenta la historia de un adinerado padre de familia que tiene la oportunidad de reencontrarse con la persona que le arrebató a su ser más querido. Poco a poco, verso a verso, se va desvelando el pasado y el presente de este único personaje que tan sólo desea ejecutar, a su manera, un poco de justicia.

La dramaturgia, la dirección y la interpretación estarán a cargo de Marín, quien ha decidido hacerse cargo de casi todo para dar vida al décimotercer montaje del colectivo artístico. La dirección de arte, al igual que en las últimas piezas de Fereteatro, está en manos de Alicia Izarra. La asistencia de dirección, iluminación y controles, estará a a cargo de Aura Fung.

"Ésta es una de las piezas de las que me siento más orgulloso; la escribí cuando estaba en la universidad y es un gran honor y un sueño poder presentarla en un espacio tan maravilloso como MicroTeatral. Es una pieza oscura, cruda, que puede ser polémica e, incluso, herir sensibilidades. Está inspirada en un crimen real que vi hace muchos años por Twitter, y que me marcó profundamente", afirma Marín, creador de Fereteatro y autor de la obra.

"Todo lo que  pudo ser", obra enmarcada en la décimanovena temporada de Microteatral, estará de miércoles a domingo hasta el 19 de abril en la sala 18 los espacios Urban Cuplé del C.C.C.T. Los horarios comprenden seis funciones entre las 6:45 p.m. y las 9:15 p.m. Las entradas se pueden adquirir a través de solotickets.com y en las taquillas del mismo espacio Urban Cuplé.

El Drama: Zendaya y Robert Pattinson dan el sí en una comedia que retrata el amor y la salud mental

Prensa.- ¡Suenan las campanas de la boda cinematográfica más polémica del año! Partiendo de los secretos, las obsesiones y el caos, El drama llega a los cines del país convirtiéndose en una atípica comedia romántica que no escatima en hacerle honor a su nombre. De la mano de la icónica productora A24, la cinta es protagonizada por los hollywoodenses Zendaya y Robert Pattinson, quienes le dan vida a una feliz pareja que poco a poco va descubriendo su disfuncionalidad tras una revelación inesperada en los días previos a su boda, rompiendo inimaginablemente lo que creían saber el uno del otro y desarrollando un caótico argumento que explora hechos sociales, valores, prejuicios y emociones; todo mientras se consolida el deslumbrante rango actoral de cada uno. ¡Reserva la fecha y prepara tu vestimenta! A partir del 9 de abril serás testigo del evento más singular de este año, gracias a MundoDPelícula.

La trama se desarrolla bajo un guion con saltos y giros que hacen de este largometraje una experiencia única, exaltando su fotografía delicada y bien cuidada con el uso de planos que forman una composición sublime y que transmiten eficazmente la tensión y las emociones propias de cada situación: el amor, la ira, el miedo, etc. Adicionalmente, El drama plantea un discurso ligero y potente sobre la salud mental y las cargas que puede tener, planteando distintos temas como la vulnerabilidad de las redes sociales, el bullying, la compleja cultura de las armas en Estados Unidos, la inseguridad emocional y más; a la vez que intercala toques de humor que encantan a cualquier espectador. 

Filmada principalmente en locaciones de Boston (Estados Unidos), que adentran mucho más al público en un ambiente de cotidianidad, esta producción cuenta con un equipo fenomenal encabezado por Kristoffer Borgli en la dirección y guion de la historia, quien está acompañado por un elenco talentoso donde se encuentran Zendaya y Robert Pattinson como protagonistas y Alana Haim, Mamoudou Athie y Hailey Gates como actores secundarios, cada uno con un trabajo impecable que evidencia su compromiso con la gran pantalla, haciendo de esta película una experiencia completamente entretenida.

En esta historia, las discusiones de pareja tienen un motivo que va más allá de nuestra suposición, por ello El drama llega para convertirse en el romance peculiar del año, donde convergen la comedia negra junto a profundas emociones que te harán debatir el lado en el que te encuentras, bien sea como espectador o como pareja. ¡Prepárate para dar el sí a este jocoso y disparejo retrato de realidad con actuaciones excepcionales! Apunta la fecha y no te pierdas la boda del año a partir del 9 de abril en las salas de cine de Venezuela. Si deseas conocer más detalles, ver clips exclusivos e imágenes de este y otros estrenos, visita @mundodpelicula en las redes sociales.

Por Pedro Berríos Morelli

Universidad Santander e Intezia presentan programa avanzado de Inteligencia Artificial para el sector educativo en Venezuela

 

Prensa.- La Universidad Santander, institución con presencia internacional en más de 12 países, y la firma tecnológica Intezia, formalizaron una alianza estratégica orientada a la actualización digital de los profesionales de la enseñanza.

Esta colaboración tiene como eje central el lanzamiento del Diplomado en Inteligencia Artificial para Educadores; un programa diseñado para integrar herramientas de vanguardia en la planificación y ejecución pedagógica.

La presentación de esta iniciativa académica cuenta con el respaldo de la MSc. Geraldine Pérez, vicerrectora General de Universidad Santander (Representación Venezuela); la ingeniero Jesika Sumabila, directora de Operaciones de la institución; y Andrés Fornerino, chief Academy Officer de Intezia.

Los voceros enfatizaron que la propuesta busca dar respuesta a los desafíos tecnológicos actuales, permitiendo a los docentes venezolanos incrementar su productividad y ofrecer una educación personalizada mediante el uso de algoritmos de nueva generación.

Innovación y calidad académica

El diplomado, cuya metodología es 100% online, fue estructurado para profesionales de todas las áreas del conocimiento que deseen enriquecer sus prácticas educativas.

Con una duración de cinco semanas, el plan de estudios garantiza una formación intensiva bajo la tutela de facilitadores especializados.

Especificaciones del programa:
 * Fecha de inicio: 13 de abril.
 * Carga horaria: Una Master Class semanal durante el ciclo de formación.
 * Valor agregado: Acceso a plataformas globales de la Universidad Santander, institución que ofrece desde licenciaturas hasta doctorados en modalidad digital.

Liderazgo en la evolución educativa


A través de este convenio, se busca que el talento humano en Venezuela acceda a estándares internacionales de formación en IA.

La alianza entre la Universidad Santander (que cuenta con titulación oficial en México) e Intezia representa un paso significativo en la democratización del conocimiento tecnológico aplicado, facilitando herramientas que optimizan los procesos de enseñanza-aprendizaje en el entorno contemporáneo.

Información y registros:

El proceso de inscripciones ya se encuentra disponible para los interesados. La información detallada sobre el plan de estudios y los requisitos de ingreso puede solicitarse a través de las siguientes plataformas:

 Instagram: @unisant_ve
 WhatsApp: +58 412 2986494

Sobre la Universidad Santander:

Es una institución universitaria de origen mexicano, 100% online, con una sólida estructura de formación en diplomados, licenciaturas, maestrías y doctorados, manteniendo una representación activa en Venezuela y una red de alcance global.

El Taller Permanente De Teatro (Tapete) celebra 12 años de rigor escénico con el lanzamiento de Festeca

Prensa / CARACAS, VENEZUELA.– Doce años de labor ininterrumpida no son solo una cifra; son el testimonio de una voluntad. El Taller Permanente de Teatro (TAPETE) cumple más de una década consolidándose como un espacio de formación y experimentación en la capital, y para celebrarlo, presenta la primera edición del Festival de Teatro de Cámara (FESTECA) del 11 de abril al 17 de mayo.

Desde su fundación, TAPETE ha entendido el arte dramático no como un evento fortuito, sino como una disciplina de rigor constante. Bajo esta premisa, el festival nace como una extensión de su propio laboratorio creativo, invitando a nueve agrupaciones del área metropolitana de Caracas a compartir las tablas de su sede de Bello Campo – Chacao –, una de las salas alternativas más íntimas de la ciudad.

La honestidad que ofrece la cercanía del teatro de cámara

FESTECA apuesta por el teatro de cámara, una modalidad que, en palabras de sus organizadores, representa un "ejercicio de honestidad brutal". En este formato, donde no existen grandes escenografías que oculten una actuación vacía ni efectos especiales que distraigan al público, el foco regresa a lo esencial: el actor y su verdad frente al espectador. 

"Somos un espacio de resistencia cultural", afirman desde la directiva de TAPETE. "Creemos en el actor que se entrena a diario y en el teatro que se cuestiona a sí mismo. Organizar FESTECA es, en esencia, abrir las puertas de nuestra casa para reconocer a quienes, como nosotros, siguen haciendo teatro hoy en Venezuela".

 

Un incentivo a la creación

Entendiendo los retos que implica producir arte en el contexto actual, el festival no solo ofrece una plataforma de exhibición, sino también un estímulo real a la labor creativa. Un jurado especializado evaluará las propuestas para otorgar un premio de 100 dólares en metálico y diploma a la Mejor Obra, además de un reconocimiento a la Mejor Interpretación. Con este gesto, FESTECA busca ser un motor que impulse la calidad y la continuidad de las agrupaciones participantes.

Coordenadas del encuentro

El festival iniciará formalmente con una rueda de prensa el martes 7 de abril a las 10:00 a.m. en el Centro Cultural Chacao, donde se darán a conocer los pormenores de las seis semanas de programación que transformarán la percepción del espectador sobre el teatro de proximidad.

Las obras se presentarán los fines de semana del 11 de abril al 17 de mayo en la sede de TAPETE, siendo una experiencia exclusiva para solo 30 espectadores por función. Las entradas tienen un costo de 10 dólares (o su equivalente en bolívares a tasa oficial BCV) y podrán adquirirse por preventa a través de los grupos participantes.

La gran clausura, donde se anunciarán los ganadores de esta primera edición, se llevará a cabo el domingo 24 de mayo a las 4:00 p.m. en la Sala Cabrujas.

 

Una grilla de altura y diversidad

FESTECA reunirá voces consolidadas y nuevas propuestas que han hecho del teatro su forma de vida. La programación oficial incluye las siguientes piezas en competencia:

 

-       "La cita", bajo la dirección de Daniel Dannery.

-       "Asia y el lejano Oriente", de VAM Producciones, dirigida por Oriana Marabay.

-       "Actúa con Regina Espina", de Garage Teatral, bajo la mirada de Annie Ferrer.

-       "Vamos a vernos para no extrañarnos", dirigida por Francisco Faneyte.

-       "Lo que está a la vista", de Quedamos Tablas, con dirección de Vittorino Leal.

-       "¿Cómo quererte sin saber quererme?", de Bajo el Paraguas Producciones, dirigida por Tomás Reyes.

-       "La primera piedra", de Evolución y Teatro, bajo la dirección de Elizabeth Blandin.

-       "¿Y mis aplausos?", de Luzdary Quitián.

-       "Esto no es un ensayo", del Laboratorio Teatral Rapsodia, dirigida por Fabiola Prieto.

 

TAPETE: El anfitrión y su laboratorio

Como grupo organizador y en el marco de sus 12 años, el Taller Permanente de Teatro presentará tres trabajos escénicos especiales que, por su carácter de anfitriones, se mantendrán fuera de la competición oficial, funcionando como muestras del trabajo de investigación de la agrupación:

-       "El olvido", dirigido por Daifra Blanco.

-       "Cuenta que te Chéjov", bajo la dirección de Mar Moreno.

-       "La casa de las guacamayas", también bajo la firma de Daifra Blanco.

Con esta primera edición de FESTECA, TAPETE reafirma su compromiso con los teatreros consumados y con los jóvenes que dan sus primeros pasos, demostrando que doce años son apenas el comienzo de una historia que se sigue escribiendo, línea a línea, sobre el escenario.

 

Más información en el Instagram: @tapeteteatro / #FESTECA2026.