martes, 17 de junio de 2025

Cirugía robótica Da Vinci redefine la precisión quirúrgica

El Dr. Wartan Keklikian, pionero en la aplicación de tecnologías avanzadas en cirugía, explica cómo el sistema Da Vinci revoluciona los procedimientos mínimamente invasivos, a través de incisiones reducidas, recuperación más rápida y una visión tridimensional optimizada.

 

Prensa.- Las intervenciones quirúrgicas han evolucionado hacia una era de precisión con la integración de sistemas robóticos. En este contexto, el Dr.  Wartan Keklikian, reconocido cirujano general venezolano, especialista en laparoscopia y tratamiento de la obesidad, ha incorporado a su práctica la cirugía robótica con el sistema Da Vinci, la tecnología más sofisticada en operaciones mínimamente invasivas.

 

“El Robot Da Vinci es, en esencia, un sistema de laparoscopia extremadamente avanzado. Facilita procedimientos complejos con gran precisión; pero es crucial entender que no opera por sí solo. El cirujano siempre lo controla desde una consola o centro de comandos”.

 

Desde su aprobación por la FDA en el 2000, el sistema Da Vinci ha ampliado su alcance y cuenta hoy con más de 6.000 unidades en todo el mundo. En Venezuela, aunque existen algunos modelos “antiguos” instalados, actualmente “el único centro que tiene un robot Da Vinci de última generación, es el Hospital de Clínicas Caracas, que es el que utilizo en mis procedimientos”, dice el Dr. Keklikian.

 

¿Cómo funciona esta tecnología?

El equipo consta de tres elementos clave: un carro de visión que proporciona imágenes detalladas; el robot propiamente dicho, con sus brazos quirúrgicos, y la consola desde la cual opera el cirujano. “Veo el interior del paciente en 3D con una nitidez asombrosa y una amplificación considerable”, explica el doctor. “El robot sigue mis movimientos con una precisión milimétrica y sin vibraciones, con una libertad de acción impresionante”.

 

Los instrumentos, diseñados para ofrecer una movilidad superior a la de la muñeca humana, hacen posibles maniobras en espacios reducidos con una destreza sin precedentes.

 

Beneficios tangibles para el paciente

“El Da Vinci permite hacer todas las cirugías laparoscópicas con ventajas notables”. Con incisiones de apenas 8 mm, se reduce el impacto en los tejidos, por lo que hay menos dolor postoperatorio, menor trauma, una mejor estética y una recuperación más rápida con menor estancia hospitalaria”, afirma el Dr. Keklikian. Además, su exactitud minimiza riesgos y mejora los resultados en cirugías complejas como las oncológicas o en una prostatectomía radical, donde la precisión ayuda a preservar la función eréctil y la continencia; o en las operaciones de hiato esofágico, donde preservar el nervio vago es crucial.


Una mejor experiencia para el especialista

La utilización del sistema Da Vinci también implica ventajas para el cirujano. “Opero sentado, con una visión muy amplificada y en tres dimensiones, con detalles que en una laparoscopia normal no son posibles”, describe el especialista. “El robot no tiembla, mejora mis acciones y me ofrece una libertad de movimientos impresionante”.

 

Para lograr todo esto, hay una curva de aprendizaje. El cirujano debe entrenarse para manejar el robot eficientemente, lo cual incluye incontables horas en simuladores. “No es que se le enseñe a operar al cirujano, sino que se le enseña a usar bien el robot. Te entrenas para armar y desarmar el robot, para ponerlo operativo y para resolver fallos técnicos en caso de ocurrir alguno”, detalla. Finalmente, se requieren al menos dos procedimientos supervisados antes de operar de forma autónoma.

 

Evidentemente, una cirugía con el Robot Da Vinci es mucho más costosa que una intervención por laparoscopia tradicional. “Esa es la gran limitante”, reconoce el Dr. Keklikian. “Pero, aquellos pacientes que pueden acceder a ella, verán muchos beneficios. Está recomendada para todas las cirugías laparoscópicas que quieran hacerse con precisión milimétrica, de manera segura y eficaz”, concluye el especialista.

 

Para más información, visita las cuentas del Dr. Wartan Keklikian en Instagram: @drwartan y @cirujanolaparoscopico.


Fotos: equipo de comunicaciones WK

Bajo el árbol celebra a San Juan en su icónica fiesta salsera este 27 de junio

 La Clave es la codiciada fiesta salsera de Caracas que celebra nueva edición con Coco y Sabor Matancero 

Prensa YM Agency.- Caracas se prepara para una noche inolvidable donde la tradición y la música afrocaribeña se fusionan bajo las estrellas. En esta ocasión, Bajo el Árbol rendirá tributo - a través de La Clave- a San Juan con ofrendas, un altar y la fuerza ancestral de los tambores, reafirmando su compromiso con la cultura y la identidad venezolana.

El cartel de esta nueva edición de La Clave está encabezado por Coco y su Sabor Matancero, agrupación venezolana fundada en 1984 por el maestro Freddy “Coco” Ortega, músico caraqueño dedicado a cultivar y promover la música afrocaribeña, especialmente la cubana. Con un estilo propio y un “sabor matancero” que evoca el son cubano y los ritmos de raíz africana, Coco y su agrupación han conquistado escenarios en Venezuela, Cuba, Colombia, Puerto Rico, EE.UU., Brasil y Curazao, acompañando a leyendas como Celia Cruz, Cheo Feliciano y Oscar D’León. Su trayectoria y calidad musical garantizan una velada de auténtica salsa y swing caribeño.

La celebración contará además con la energía de Los Tambores de la Sábana, quienes encenderán la noche con su percusión tradicional, y la selección musical de los DJ’s Nicolás Herrada y Gwiro, reconocidos por mantener la pista de baile vibrando hasta el último minuto.

Como es tradición, la locación de La Clave se mantendrá en secreto y será revelada pocos días antes del evento, manteniendo el misterio y la expectativa que han convertido a esta fiesta en la experiencia musical a cielo abierto más esperada de Caracas.

Las entradas ya están disponibles en www.passline.com y puedes seguirlos a través de sus redes sociales como @bajoelarbol 

¡Celebra a San Juan y baila Bajo el árbol y el cielo caraqueño con La Clave!

 



La historia de Cristo en gospel: “Crucifixión y resurrección” llega a la Asociación Cultural Humbolt

Prensa.- El próximo sábado 28 de junio, a las 4:00 p. m., la Asociación Cultural Humboldt se transformará en un escenario de profunda espiritualidad con el esperado concierto del Venezuela Gospel Choir. Bajo la dirección de la talentosa Carolaine Noguera, este evento promete ser una experiencia musical inolvidable titulada "La historia de Cristo en gospel: Crucifixión y Resurrección".

A través de interpretaciones conmovedoras y una puesta en escena impactante, el concierto explora los momentos más trascendentales de la historia de Cristo. La fuerza del género gospel se fusiona con episodios de drama y actuación, transmitiendo un mensaje de fe, esperanza y redención.

La presentación contará con la participación estelar del reconocido músico Kelvin Aponte, quien dirigirá el set de cuerdas musicales, aportando profundidad a la interpretación. Además, bailarinas de danza contemporánea enriquecerán la puesta en escena, sumando expresión artística al espectáculo.

La banda oficial del Venezuela Gospel Choir será la encargada de acompañar musicalmente este evento, ofreciendo una energía vibrante y poderosa al repertorio. Como invitados especiales, el concierto contará con la destacada participación del United Christian Church Choir, un grupo coral que complementará la presentación con su talento y pasión, enriqueciendo aún más esta velada única.

Mucho más que un concierto, será una experiencia de inspiración y conexión espiritual a través del gospel, perfecta para creyentes y amantes de la música.

Los tickets pueden ser adquiridos en las taquillas del teatro, de martes a viernes entre 9:00 a.m. y 2:00 p.m., y a través del correo electrónico infoasohumboldt@gmail.com.

La Asociación Cultural Humboldt está ubicada en el corazón de San Bernardino, entre el Hotel Ávila y el IESA, Av. Juan Germán Roscio, cruce con Av. Jorge Washington, Caracas. Cuenta con estacionamiento y vigilancia.

Más información en las redes sociales: Instagram y X: @asohumboldt / Facebook: @asohumboldtcaracas.

 

«Un Camino a Santiago»: Un peregrinaje artístico que une música, danza y fe en el Teatro Teresa Carreño

Una obra que celebra 47 años de pasión por el arte y la diversidad cultural

Prensa / Caracas, junio de 2025.— Bajo la dirección visionaria de la maestra Isabel Palacios, la Camerata de Caracas presenta «Un Camino a Santiago», un espectáculo multisensorial que trasciende fronteras y conecta al público con lo más profundo de la condición humana. Con cuatro únicas funciones los días 21, 22, 28 y 29 de junio a las 4:30 p.m. en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño, esta obra promete ser un viaje emotivo donde la música ancestral, la danza y la palabra tejen un relato universal sobre fe, amor y resistencia. Las entradas ($25 general) están disponibles en las taquillas del teatro Teresa Carreño y a través de la plataforma digital www.maketicket.com.ve.

Un viaje que comenzó hace siglos… y 47 años en Venezuela

«Un Camino a Santiago» no es solo un concierto: es una peregrinación artística. Inspirada en el histórico Camino de Santiago —ruta milenaria que ha unido a viajeros de todas las culturas—, la obra rinde homenaje a quienes caminan en busca de esperanza. Pero también celebra el sueño de Isabel Palacios, quien desde hace 47 años ha dedicado su vida a preservar y difundir la música renacentista, barroca y el patrimonio musical americano.

"Esta obra es un riesgo, como todo viaje —confiesa Palacios—. Habla de personas que aman, sufren y sueñan en un mundo diverso. Pero también es un canto a lo que nos une: la música que no entiende de razas, la danza que libera y las historias que nos hacen humanos".

«Un Camino a Santiago» trasciende el escenario para convertirse en un espejo de nuestra humanidad compartida. La obra nos revela que cada peregrino lleva consigo historias universales: aquellos que aman con pasión, trabajan con esperanza, ríen entre lágrimas y sueñan contra toda adversidad. En meticulosos ensayos, los artistas han preparado cada nota y movimiento para tejer este mosaico cultural donde confluyen las tradiciones del Viejo Mundo con los ritmos del continente americano. Más que un espectáculo, es una invitación al reencuentro: con nuestras raíces mestizas, con la fuerza transformadora del arte y, en última instancia, con nosotros mismos. Los músicos de la Camerata de Caracas guiarán al público en este viaje iniciático, donde el camino a Santiago se transforma en metáfora de nuestra búsqueda colectiva de significado, dejando claro que, aunque los paisajes cambian, la esencia del peregrino permanece intacta a través de los siglos.

Un elenco estelar para una experiencia inolvidable

La puesta en escena de «Un Camino a Santiago» reúne a los talentosos solistas, instrumentistas y voces de la Camerata de Caracas, acompañados por un grupo de destacadas figuras del arte venezolano. En el escenario, las voces y la narrativa estarán a cargo de Domingo Balducci, Beto Baralt y Gerardo Soto, quienes darán vida a las historias que inspiran esta travesía musical. La magia de la palabra y la poesía llegarán de la mano de Julie Restifo, Adriana Meléndez, Alejandro Migues y Ender Chirinos, artistas que imprimirán emoción y profundidad a cada relato.

El movimiento será protagonista gracias a los bailarines Emérita García, Daniela Tugues y Armando Díaz, cuyas coreografías transitan entre lo ancestral y lo contemporáneo, creando un diálogo visual que complementa la riqueza sonora de la obra. La música, por su parte, teje un tapiz de emociones al fusionar cantos sefardíes, melodías medievales, textos del célebre dramaturgo José Ignacio Cabrujas y composiciones originales de Isabel Palacios, llevando al público desde la melancolía hasta la alegría en un viaje inolvidable.

La presencia de Gonzalo Grau es un verdadero privilegio. Músico, compositor y arreglista de talla internacional, Gonzalo es una figura destacada en la escena musical venezolana y global, reconocido por su versatilidad al fusionar ritmos latinos con influencias de jazz, música clásica y más. Con una trayectoria que incluye nominaciones a los Premios Grammy y Latin Grammy, y como ganador del Premio de Compositores Europeos 2011 por su obra «Aqua», su aporte en la viola da gamba promete una dimensión sonora única a este homenaje.

¿Por qué no puedes faltar a esta experiencia única?

«Un Camino a Santiago» es mucho más que un espectáculo: es un viaje emocional que invita a reflexionar sobre nuestros propios senderos, donde la fe y la amistad se convierten en faros que iluminan el recorrido. A través de una fusión artística sin fronteras, la obra celebra la diversidad con música y danza que abarcan tres continentes, demostrando que el arte es el lenguaje universal que nos conecta como humanidad. Además, al asistir, no solo vivirás una experiencia transformadora, sino que estarás apoyando un legado cultural: cada entrada contribuye directamente a la misión de la Camerata de Caracas de preservar y difundir ese patrimonio musical que ha inspirado al mundo durante siglos. Un encuentro con el arte que trasciende el escenario y se convierte en un acto de preservación cultural.

No dejen pasar la oportunidad de vivir esta experiencia que fusiona música, danza y emociones. Para mantenerse al día con las actividades de la Camerata de Caracas, los invitamos a seguir su cuenta oficial en Instagram @cameratadecaracas. Las entradas para "Un Camino a Santiago" ya están disponibles tanto en las taquillas del Teatro Teresa Carreño como a través de la plataforma digital www.maketicket.com.ve, ofreciendo múltiples opciones para garantizar su acceso a este espectáculo que celebra la diversidad cultural a través del arte.

"Aunque anochece, siempre el día amanece" — Isabel Palacios.

Coordenadas:
Fechas: 21, 22, 28 y 29 de junio
Hora: 4:30 p.m.
Lugar: Sala José Félix Ribas, Teatro Teresa Carreño
Entrada General: $25
www.maketicket.com.ve
Taquillas del Teatro Teresa Carreño

“Don Juan Tenorio”: El personaje más universal del teatro español llega al escenario de la Asociación Cultural Humboldt

 

Este drama romántico de José Zorrilla se presentará por cinco funciones en la Asociación Cultural Humboldt: el estreno será el viernes 4 de julio a las 5:00 p.m., y la temporada se extenderá hasta el 13 de julio – sábados a las 5:00 p.m. y domingos a las 11:30 a.m. –.

 


Prensa.- Con el apoyo de la Embajada de España en Venezuela y la Asociación Cultural Humboldt, Federico Pacanins presenta la obra “Don Juan Tenorio”, cuyo personaje central, precedido por su reputación de seductor desenfrenado, logra la redención de su alma al enamorarse genuinamente de la virtuosa Doña Inés.

Este texto de 1844, escrito por José Zorrilla, constituye una de las dos principales materializaciones literarias en lengua española del mito del conquistador libertino “Don Juan”, junto con la pieza “El burlador de Sevilla y convidado de piedra”, publicada en 1630 por Tirso de Molina y de la cual “Don Juan Tenorio” es deudor.

El elenco está conformado por Alejandro Míguez, quien se encarga de interpretar a Don Juan Tenorio; Marx Cipriani – Doña Inés –; Aimeth Landaeta – Brígida –; Magalys Álvarez – Abadesa –; Karla Mosquera – Doña Ana y Lucía –; Jesús León – Buttarelli y Escultor –; Erick Palacios – Capitán Centellas –; Gabriel Colucci – Ciutti –; Juan Carlos Grisal – en la dirección musical y como Avellaneda –; con la participación especial de Antonio Cuevas – Don Gonzalo –, Gerardo Soto – Don Luis – y Edisson Spinetti – Don Diego –.

Asimismo, la asistencia de dirección es de Adriana Issa; la asistencia de producción, de Lola Zanchi y Carlos Marchan; la dirección de arte, los dispositivos escénicos y la acuarela, de Alicia Coles; la escenografía y el vestuario, de Edisson Spinetti; la iluminación, de Manuel Troconis; la jefatura de prensa, el diseño gráfico y la fotografía, de Anakarina Fajardo; y la dirección y la puesta en escena, de Federico Pacanins.

Nacida en 1949 con el objetivo de difundir y fomentar nacional e internacionalmente las culturas venezolana y germánica, en sus aspectos científicos, literarios, artísticos y lingüísticos, la Asociación Cultural Humboldt ofrece producciones de primer nivel en cuanto a música clásica, popular e infantil; obras de teatro y teatro musical; conferencias; recitales; presentaciones de danza; exposiciones; ciclos de cine; entre otras.

“Don Juan Tenorio” se presentará en la Sala Alexander von Humboldt de la Asociación Cultural Humboldt por solo cinco funciones: el estreno será el viernes 4 de julio a las 5:00 p.m., y la temporada se extenderá hasta el 13 de julio – sábados a las 5:00 p.m. y domingos a las 11:30 a.m. –. 

Los tickets pueden ser adquiridos en las taquillas del teatro, de martes a viernes entre 9:00 a.m. y 2:00 p.m., y a través del correo electrónico infoasohumboldt@gmail.com.

La Asociación Cultural Humboldt está ubicada en el corazón de San Bernardino, entre el Hotel Ávila y el IESA, Av. Juan Germán Roscio, cruce con Av. Jorge Washington, Caracas. Cuenta con estacionamiento y vigilancia.

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Brahms: la voz del romanticismo

 


Prensa OSMC.- En el marco de la celebración del 76° aniversario de la Asociación Cultural Humboldt, la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas, en una significativa alianza con el Goethe-Institut, se complace en anunciar el concierto Brahms: La Voz del Romanticismo. Este evento cultural promete deleitar a los amantes de la música clásica con una profunda inmersión en la obra de Johannes Brahms, uno de los compositores más emblemáticos del romanticismo.

El concierto se llevará a cabo el sábado, 21 de junio, a las 11:00 a.m. en el prestigioso auditorio Alexander Von Humboldt de la Asociación Cultural Humboldt. Esta jornada musical contará con un repertorio que contempla las Danzas Húngaras N° 1, N° 3 y N° 5; y con el Concierto para piano y orquesta N°1 en re menor, op 15 el cual será interpretado por el reconocido pianista alemán Robert Aust, quien aportará su maestría al piano, y la dirección del talentoso maestro Daniel Gil, director asociado de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas.

Brahms: La Voz del Romanticismo, es una oportunidad única para disfrutar de la riqueza armónica y la emotividad de las composiciones de Brahms. Se invita a todos los medios de comunicación y al público en general a acompañarnos en esta celebración musical. Las entradas para los conciertos podrán adquirirse en la taquilla de la Asociación Cultural Humboldt, y tienen un precio que va desde los 8$ hasta los 15$. Para obtener más información o adquirir los boletos, los interesados pueden escribir al correo electrónico: infoasohumboldt@gmail.com.

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El CIC impulsa el liderazgo con un programa educativo único en Venezuela

El modelo “Leader in Me” revoluciona las aulas con los principios de Stephen Covey aplicados a la vida escolar.

 
 

Caracas, junio de 2025. En un contexto educativo que busca renovarse frente a los desafíos del siglo XXI, el Colegio Internacional de Caracas (CIC) marca la pauta con la implementación del programa “Leader in Me”, una iniciativa basada en los principios de liderazgo, responsabilidad y crecimiento personal desde las etapas más tempranas del aprendizaje.

¿Puede enseñarse el liderazgo desde los primeros años de la escuela? La respuesta está ganando cada vez más fuerza en instituciones educativas alrededor del mundo, y ahora también en Venezuela, gracias al programa Leader in Me, una propuesta basada en los principios de Stephen R. Covey, autor del clásico Los 7 hábitos de la gente altamente efectiva.

Este modelo, originalmente implementado en Estados Unidos y hoy presente en más de 5.000 escuelas a nivel internacional, está enfocado en cultivar hábitos de autogestión, responsabilidad, empatía y organización personal en niños, niñas y adolescentes. Su objetivo es claro: que cada estudiante se reconozca como líder en su propia vida, capaz de tomar decisiones conscientes y de colaborar con otros de manera constructiva.

Lejos de ser una clase adicional o una actividad aislada, este programa se inserta en la cultura escolar, transformando tanto la relación con el aprendizaje como la convivencia entre estudiantes y docentes. En Venezuela, la institución pionera y la única en implementar este modelo de manera estructurada es el Colegio Internacional de Caracas (CIC), donde el liderazgo no es un objetivo futuro, sino una práctica cotidiana desde preescolar hasta bachillerato.

“Aquí creemos que la educación va más allá de cumplir un pensum. El verdadero impacto ocurre cuando los estudiantes comprenden quiénes son, qué valores los guían y cómo pueden influir positivamente en su entorno”. - Explica Gustavo Sever, director del CIC. “Programas como este nos ayudan a formar jóvenes

 

íntegros, seguros y con una mentalidad global. Además, está alineado con el perfil del estudiante IB que es un elemento troncal de nuestro Colegio al ser parte de la red de la Organización del Bachillerato Internacional desde 1983 y pioneros en la implementación de este programa en el país”.

¿En qué consisten los 7 hábitos?

Los 7 hábitos de la gente altamente efectiva, que sirven como columna vertebral de “Leader in Me”, fueron adaptados por la fundación Franklin Covey para el contexto educativo. Se enseñan progresivamente, desde la infancia, a través de experiencias cotidianas. Los hábitos son:

  1. Ser proactivo
  2. Comenzar con un fin en mente
  3. Poner primero lo primero
  4. Pensar en ganar-ganar
  5. Buscar primero entender y luego ser entendido
  6. Sinergizar
  7. Afilar la sierra

Cada hábito se vive en clases a través de proyectos colaborativos, rutinas de reflexión, participación estudiantil en decisiones del colegio y actividades que fortalecen la autoconfianza, la comunicación y el pensamiento estratégico.

Una cultura escolar que acompaña el liderazgo

·       Aunque este programa de liderazgo para niños y jóvenes puede adaptarse a diversas realidades, el Colegio Internacional de Caracas cuenta con una comunidad multicultural y una filosofía centrada en el desarrollo integral, de la mano de otras herramientas pedagógicas innovadoras: Una comunidad educativa sólida y diversa que valora tanto la experiencia como la innovación docente; un preescolar que acoge a niños desde los 2 años y medio; programas extracurriculares como el Modelo de Naciones Unidas, equipos ecológicos (Green Team), ajedrez, arte dramático y espacios para estudiantes neurodiversos; y la enseñanza del Inglés como segunda lengua con apoyo a estudiantes desde cero.

Para conocer más sobre esta iniciativa, el enfoque integral del Colegio Internacional de Caracas y cómo se vive el liderazgo en sus aulas, visita: www.ciccaracas.com y en IG @ciccaracas.