lunes, 29 de abril de 2019

¡“Avengers: Endgame” hace historia en la taquilla mundial!

La película recaudó más de mil millones de dólares en taquilla en su primer fin de semana


Prensa Cinex.- “Avengers: Endgame” llegó a las salas de cines y los fanáticos lucharon para ser los primeros en verla, recaudó mundialmente más de 1.200 millones de dólares en taquilla. De esta manera, los hermanos Russo hacen historia y se superan a sí mismos, “Infinity War” (2018) logró 640 millones de dólares, en su primer fin de semana.

Esta última película de Marvel también hizo historia en el mercado chino al obtener en su día de estreno más 107,2 millones, y batió récords en Estados Unidos, Brasil, Hong Kong, Filipinas, Austria, Eslovaquia, entre otros. Con esto, el primer lugar del Top 5 de la semana es, sin duda, para esta cinta.

Desde la sala 4DX de Cinex la última gran batalla entre los Avengers y Thanos, es una experiencia superior. No te pierdas el encuentro que cambiará el rumbo del Universo Cinematográfico de Marvel, para siempre, cueste lo que cueste.

En Cinex tú eliges cómo ver el final de juego. Solo aquí puedes elegir si quieres ver los 190 minutos corridos o si el por contrario lo prefieres con intermedio y con el Combo Recarga.

“Dumbo” en su cuarta semana en la cartela desciende al segundo lugar del ranking. La cinta dirigida por Tim Burton, cuenta la historia de un pequeño elefante de grandes orejas que injustamente es separado de su madre. De la noche a la mañana la suerte de Dumbo cambia cuando se convierte en una gran estrella circense.

La tercera casilla es para la “Capitana Marvel”. Carol Danvers, es una de las heroínas más poderosas del universo que tendrá que enfrentarse a su pasado, mientras debe detener el enfrentamiento entre dos razas alienígenas que podría poner en peligro a la tierra.

El cuarto puesto del conteo es para “La Llorona”. ¡Sí! Ella ha vuelto y ahora viene por tus hijos. El thriller dirigido por Michael Chaves y que forma parte del Universo Expediente Warren, narra la historia de una trabajadora social madre de dos hijos que de repente se ven atrapados en un terrorífico mundo de hechizos y maleficios.

Para cerrar el Top 5 nacional “¡Shazam!”, el superhéroe de DC Comics, sigue conquistando al público con su divertida aventura. Billy Batson (Asher Angel), es un adolescente rebelde que se convierte en héroe cuando un misterioso hechicero le transfiere sus poderes. Ahora deberá aprender a manejarlos para enfrentarse al cruel Dr. Thaddu Sivana (Mark Strong).

¡Descubre en Cinex toda a diversión que tenemos preparada para ti! Consulta nuestra cartelera a través de www.cinex.com.ve, síguenos en las redes sociales como @CinexVe. 

viernes, 26 de abril de 2019

Con el apoyo de la Embajada de España en Venezuela Compositor venezolano Ricardo Escorcio participa en el Festival MIXTUR de Barcelona

Del 25 de abril al 5 de mayo se celebra en Barcelona (España) el Festival MIXTUR 2019, donde el compositor y músico venezolano Ricardo Escorcio ha sido invitado en calidad de estudiante activo del “Taller de Composición y Experimentación Sonora” que se realizará durante el evento.  


Prensa.- Dentro de la amplia programación del Festival, el músico venezolano tendrá la oportunidad de participar, gracias al apoyo de la Oficina Cultural de la Embajada de España en Venezuela, en las clases magistrales e individuales, lecturas y conciertos que incluye el  Taller y que se llevarán a cabo  específicamente entre el  25 y el 28 abril en la Fábrica de Creación de Barcelona.

Ricardo Escorcio nació en Puerto La Cruz en 1988 y es compositor, arreglista, guitarrista y director musical. Actualmente cursa estudios de Artes, mención Musicología en la Universidad Central de Venezuela (UCV) y de composición en la Cátedra Latinoamericana de Composición del Conservatorio de Música Simón Bolívar, perteneciente al Sistema de Orquestas y Coros Infantiles y Juveniles de Venezuela. Además, es profesor de la Escuela de Música “Prudencio Esaa”, plantel perteneciente al Ministerio del Poder Popular para la Cultura (MPPPC).

En su carrera artística ha recibido, desde el año 2013, diversos reconocimientos y galardones tanto en Venezuela como en el exterior, siendo los más recientes: finalista del Concurso Internacional “Creacción Joven” del Organismo Iberoamericano para la Juventud (OIJ) en España por la obraVariaciones Estilísticas sobre el “Pajarillo Verde” para coro infantil (2017); el premio a la mejor interpretación coral, por parte del Ensamble Clave de Sol, en el I Concurso de composición para música litúrgica “Pbro. José Luis Lofrano”, con la obra Credo (2017), premio único en el VIII Concurso Nacional de Composición para Guitarra “Antonio Lauro” por su obra Fantasía y Joropo Trivial (2017) y finalista del Concurso Internacional de Composición para Guitarra “GuitarRust” en Austria (2018) por su obra Allegro Perpetuum, entre otros.

Sobre el Festival MIXTUR 2019

MIXTUR nace en Barcelona con la voluntad de impulsar la creación, la pedagogía y la difusión de la música y el arte sonoro de nuestro tiempo, siempre en relación con la investigación tanto sobre el sonido en sí mismo como sobre su interacción con las demás disciplinas artísticas. Con ello, su objetivo es acercar la nueva música al público y descubrir nuevas tendencias artísticas, además de fomentar la educación y promover las obras de nueva creación.

En esta edición, el Festival se propuso trazar de nuevo un circuito de colaboraciones con importantes instituciones y programadores, proponiendo conferencias, conciertos, talleres pedagógicos, mesas redondas e instalaciones en distintos lugares de la ciudad, ofreciendo una programación diversa y accesible, de la cual una parte importante proviene de una convocatoria abierta internacional.

A través de las ayudas PICE, Acción Cultural Española (AC/E) ha facilitado que varios profesionales internacionales puedan acudir a conocer el panorama musical español: Michael Obst (Hochschule Franz Liszt), Bjorn Gottstein (Donaueschinger Musiktage), Silvina Milstein (King´s College of Music London), Stefano Gervasoni (Conservatoire National Superieur de Musique et Danse de Paris), entre muchos otros.

Los interesados pueden consultar más información sobre el Festival y sus actividades enhttp://mixturbcn.com/es/mixtur-2019/

Gustavo Elis y Sixto Rein se reencuentran.

Prensa.- A casi tres años de separarse y a un año de retomar el contacto, el dúo alista para este 26 de abril el lanzamiento del sencillo “Amantes”, abreboca de una producción discográfica que marca el regreso de Los Nene y que supone una alianza llena de sorpresas.

Con un merengue que evoca los éxitos que cosecharon en equipo, pero esta vez aderezado con la nueva imagen del team y la amplia experiencia ganada en solitario por cada uno de sus integrantes, la dupla logra en el proyecto mantenerse fiel al estilo que los consagró en la industria musical engrandeciéndolo a partir de los múltiples éxitos, nacionales e internacionales, cosechados individualmente.

Un guiño a todos esos fanáticos que pedían verlos de nuevo juntos en escena. La canción, compuesta por Sixto Rein y producida por Baudhy, Efren, Daniel y Gabo Crazy Town, debutará de la mano de un audiovisual dirigido por Poe Polanco y grabado en Plaza Caracas, en el que se expone la esencia del gentilicio venezolano. Estará disponible en el canal oficial de YouTube. 

El sencillo, por su parte, podrá descargarse en todas las plataformas digitales de música. Un esfuerzo mancomunado que promete llevar la música que cautivó al público a otro nivel.

El Tuyero Ilustrado regresa Caracas con su gira “Buen Viaje”

Antes de proseguir su itinerario internacional, el dúo caraqueño  nominado al Grammy 2017 en la categoría Mejor álbum de música tradicional, vuelve al país después de tres años para mostrar  su nuevo repertorio y hacer bailar a los amantes del joropo central,  en una única función en el Centro Cultural BOD



Prensa PressCom.- El Tuyero Ilustrado, proyecto musical liderado por el cuatrista Edward Ramírez y el cantautor Rafael Pino, regresa a Venezuela para un único concierto el próximo sábado 27 de abril, a las 5:00 p.m., en el Centro Cultural BOD, como parte de su gira “Buen Viaje”. 
Ramírez y Pino no se presentan en su ciudad natal desde hace tres años, cuando con sus instrumentos y sus ganas decidieron llevar el sonido peculiar de la música tuyera por el mundo con notable éxito, abriéndose paso en el gusto del público latinoamericano con constancia, talento y un disco que les ha valido varios reconocimientos, entre ellos una nominación al Grammy Latino 2017, a los que asistieron como representantes de la música venezolana, y el premio como Mejor Artista de Música Tradicional en la más reciente edición de los Premios Pepsi Music.

El Tuyero Ilustrado se gesta en 2016, cuando Edward en el cuatro y Rafael con su voz y maracas, convocaron a un grupo de talentosos músicos e ingenieros de sonido para que formaran parte de su primer disco, entre ellos, Horacio Blanco, Betsayda Machado, Luis Julio Toro, Pablo Gil, Aquiles Báez, Marcial Istúriz, y Jhoabeat, quienes se dieron cita en el Paraninfo de la Universidad Metropolitana de Caracas para grabar un disco con composiciones a cuatro manos, y letras de Pino, que ha cautivado al público: “Claro de Luna”, “Malvada Mía” y “Carta en Rima a Carolina”, son algunos de ellos.
 
Desde entonces, han viajado por más de 25 ciudades, entre estas, Seattle, Nueva York, Chicago, Miami, Panamá, Barcelona, Madrid, París, Luxemburgo, Bruselas, Houston, Bogotá, Medellín, Buenos Aires, Porto Alegre, Atlanta, Santa Fe, Hamburgo y Düsseldorf, por mencionar algunas.

En todos los escenarios han tenido como objetivo llevar con respeto y originalidad un género tradicional que ha sido el combustible para fiestas y bailes desde hace muchos años y que se mantiene vivo y vigente en la cultura venezolana, demostrando la avidez del público por nuevas canciones con contenido y un sonido propio.

En este concierto presentarán al público temas que conformarán su nuevo álbum de estudio, actualmente en fase creativa para ser producido pronto.  En este segundo material, estos audaces artistas siguen en la búsqueda de dar universalidad al joropo con nuevos temas, resultado de sus viajes, conciertos y vivencias fuera del país.

La cita para disfrutar  El Tuyero Ilustrado en concierto, evento producido por Rojas Sosa Producciones,  el sábado 27 de abril, a las 5:00 p.m., en el Centro Cultural BOD. Las entradas están a la venta en las taquillas del teatro y a través de ticketmundo.com

 
Más información en la página de Facebook “El Tuyero Ilustrado”,
en su canal de Youtube y  en la cuenta de Instagram @eltuyeroilustrado

Karateca Antonio Díaz entra en el libro de Récord Guinness


Prensa Servicios Informativos Dialcomm.- La dilatada carrera de Antonio Díaz sigue sumando galardones producto de un esfuerzo deportivo que se alarga por más de dos décadas. El “premio” más reciente fue haber sido incluido en el libro de Record Guinness.

Y es que Díaz fue oficializado y confirmado como el atleta masculino con más medallas individuales en Campeonatos Mundiales de Karate Do.

El dos veces campeón de la modalidad de kata explicó que “iba de salida cuando se me atravesó un nuevo objetivo: hacer por primera vez un camino hacia los Juegos Olímpicos. Me quedé. Así que en el interín logré otro reconocimiento sin darme cuenta”.

Díaz cerró su ciclo competitivo en los Campeonatos Mundiales de Karate Do el año pasado con su intervención en la cita que se llevó a cabo en Madrid, en la que concluyó en la sexta posición.

Y es que la cifra que  avaló el libro de Récord Guinness incluye un total de ocho medallas en la modalidad de kata desde su debut en los Campeonatos Mundiales en 1996 en la edición celebrada en Suráfrica.

Eso incluye dos medallas de oro (y títulos mundiales) en los torneos celebrados en Serbia (2010) y París (2012).

A eso se añade el subtítulo en Tokio 2008 y medallas de bronce (terceros lugares) en las competencias celebradas en 2002 (Madrid, España), 2004 (Monterrey, México), 2006 (Tampere, Finlandia), 2014 (Bremen, Alemania) y 2016 (Linz, Austria).

El criollo expresó que “el proceso de postulación lo hice yo. Me pidieron los resultados oficiales y una carta de la WKF (Federación Mundial de Karate por sus siglas en inglés). Ellos (las autoridades del libro de Récord Guinness) me dijeron que sólo contaban las medallas individuales”.

Díaz, adicionalmente, se dio el lujo de permanecer en el podio de los Campeonatos Mundiales de Karate Do, modalidad de kata, desde el año 2002 hasta 2016, un total de ocho ediciones, una hazaña muy pocas veces vista en esta disciplina.

El experimentado karateca cerrará su trayectoria exitosa con su muy segura participación en Tokio 2020. “Iba de salida cuando se me atravesó un nuevo objetivo: hacer por primera vez un camino hacia los Juegos Olímpicos. Me quedé”.

Y el esfuerzo vale la pena hasta los momentos pues el criollo se mantiene en los primeros lugares del ranking de clasificación olímpica que se actualiza todos los meses.

“Lo que queda de aquí a Tokyo 2020 será para disfrutar estar en cada uno de los tatamis que no volveré a pisar como competidor, con las dificultades que suman los años, pero con el espíritu, entrenando duro y con las ganas de no quedarme sabiendo qué hubiese pasado si... El karate es combate y aquí nadie debe rendirse sin dar la pelea”.

Su agenda comenzó el año pasado, pero es partir de 2019 que los eventos en los cuales buscar los puntos necesarios se multiplican. Ya tomó parte en las competencias que dan puntaje de la Premier League Karate 1 y Serie A en París, Dubai, Marruecos y Austria.

El criollo está optimista sobre el camino que falta por recorrer hasta la cita asiática, con la que coronaría su largo historial deportivo. “Nadie te puede decir cuándo empezar y cuándo parar, porque en el camino te pueden pasar cosas maravillosas”.

En su más reciente torneo en Marruecos (Estambul) quedó en el puesto 15 de la competencia de kata. Hay que recordar que la modalidad estrenó un nuevo formato de evaluación, calificación y competencia de cara a la cita de los JJOO.

El criollo cerró el ranking mundial para clasificar a la cita de Tokio 2020, correspondiente a marzo en la cuarta plaza. El mencionado listado se actualiza todos los meses.

20 nuevas propuestas teatrales se presentan en Microteatro Venezuela en su 21era. Temporada

Microteatro Venezuela no cesa en su empeño por aportar arte, cultura y entretenimiento al país, y lo demuestra con trabajo y empeño ya presenta en los espacios del Urban Cuplé su temporada 21 en la cual presenta 20 nuevas piezas teatrales de 15 minutos.  

Prensa 
Comunicaciones Alamo Group
.- Como ya es costumbre esta vitrina teatral expone una gran cantidad de talento venezolano, actores, directores, productores, personal técnico se hacen presentes para exaltar su labor y demostrar que en Venezuela el talento y capacidades artísticas se pierde de vista. Obras creativas y trabajadas que serán el plato fuerte para este encuentro que incluye música, esparcimiento y sana diversión para seguir aportando a la sociedad venezolana, se exhibirán impregnadas del mejor ambiente de la ciudad capital.
En esta temporada se presenta nuevamente la Micronovel, en donde un grupo de noveles directores tienen la oportunidad de mostrar al público su primer trabajo de dirección a nivel profesional, la misma  se presenta en la sala 10.  

De igual manera en la sala 1 se instala “Cabaret” pieza escrita y dirigida por Dairo Piñeres; a la sala 2 llega “Las Chicas del Klap”, la cual cuenta con la autoría de Kevin Jorges y la dirección de Juan Solórzano; por su parte “Tres son multitud” invade la sala 3, obra escrita y dirigida por Homero Díaz.

A la sala 4 arriba “Priv. Morochos Caleintes”, en la cual Luis Carlos Boffill asume los roles de escritor y director; a la  sala 5 llega “Por mi madre”, escrita por José Manuel Suárez y dirigida por Miguelangel Moreno; “Las fuertes” ocupa la sala 6 y es escrita y dirigida por Reinaldo Navas; a la sala 7 llega “Las gemelas Candela y Carmela” en la cual Margareth Aliendres escribe y dirige.

La sala 8 está ocupada por “Anita” dirigida por Carlos Chacón y escrita por Jefferson López;“El abrazo” se instala en la sala 9, escrita y dirigida por Arquímedes Díaz; mientras que a la sala 11 llega “Un cuento de desamor”,  la cual está escrita por Fernando Azpúrua; “Las Hermanas” se apodera de la sala 12, dirigida y escrita por Kevin Jorges; mientras que a la sala 13 llega “El príncipe encantador” que dirige Doustin Zapata y quien también es el responsable de la autoría.

Sigue el desfile de talentos en las salas de la 21 edición de Microteatro Venezuela  y una muestra de ello es la obra “La ñepa y la Chepa” que se  exhibe en la sala 14 la cual está escrita por José Manuel Suárez; a la sala 15 llega “Las 69 sombras más oscuras de Greysmar”, escrita y dirigida por Yanosky Muñoz; en la sala 16 se instala “¡Chao pescao!”,dirigida por Grecia Augusta Rodríguez y escrita por José Manuel Suárez; la sala 17 es ocupada por “La Malandra” escrita por Mercedes “Pachula” Benmoha y dirigida por Robert Chacón; en la sala 18 “La Condesa necesita Mayordomo” se hace presente bajo la producción de Kike Acuña y Astri Velásquez“Los gordos y los negros mueren primero” dirigida por María E. Pereira y escrita por Dairo Piñeres llega a la sala 19 y en la sala 20 se presenta la obra “El misil” dirigida por Rubén Darío Gil y escrita por Henry Zapata.

Esta temporada de Teatro de ¼ Microteatro Venezuela se presentará hasta el 19  de mayo. El horario de las funciones es de martes a domingos desde las 6:15 pm hasta las 09:45 pm. Se mantendrán las promociones, tal es el caso de 3x1 martes y miércoles, 2x1 jueves, viernes y domingo familiar y los sábados se podrá disfrutar de un descuento en todas las entradas. Las entradas podrán ser adquiridas en las taquillas ubicadas en Espacios Urban Cuplé y porwww.solotickets.com. Para mayor información sigue en redes sociales: Twitter e Instagram: @microteatrovzla Facebook: Microteatro Venezuela y la página web www.microteatrovzla.info 

Goethe-Institut y la Fundación Nuevas Bandas presentan La Música Antes y Después de la Caída del Muro

La música en vivo, el cine, conversatorios y una exposición de discos toman el Goethe-Institut de Altamira para conmemorar la Caída del Muro de Berlín en su trigésimo aniversario


Prensa.- Este año se celebra el trigésimo aniversario de La Caída del Muro de Berlín, y el Goethe-Institut Caracas, junto con la Fundación Nuevas Bandas, aprovecha la ocasión para dedicar una serie de eventos entre el 25 y 28 de abril a los movimientos musicales que surgieron a ambos lados del muro.

El Goethe-Institut Caracas perpetúa su larga sociedad con la Fundación Nuevas Bandas, en aras de la novedad en diversos géneros musicales a los dos lados del Atlántico, generando nexos entre tiempos y culturas  y resaltando la música siempre ha sido un espacio para que los artistas se expresen e intercambien ideas, siendo la música de los años 60, 70 y 80, en Alemania no sólo una expresión del sentimiento de vida, sino también la portavoz de varias generaciones y dando forma decisiva a la imagen respectiva de Oriente y Occidente.

Como preludio a esta reflexión sobre temas sociales y musicales, el jueves 25 de abril a las 5:00 p.m. en la Biblioteca del Goethe-Institut en su sede en Altamira, se dedicará una conferencia bajo la dirección del pionero de la música electrónica en Venezuela, Miguel Ángel Noya, titulada Muro sin Muros / Islas en el Tiempo enfocada los movimientos musicales desde la construcción del Muro de Berlín hasta su caída y la reunificación de Alemania en 1989; aquí se plantearán interrogantes como: ¿Quiénes fueron los representantes más importantes de la escena musical? ¿Qué tipo de cooperación hubo? ¿Cómo se influenciaron entre sí?



El jueves 25 y el sábado 27 de abril a las 5:00 p.m., Cultura Chacao cede uno de sus espacios para la proyección de dos películas en la Sala Cabrujas de Los Palos Grandes; ambas retratan la forma de vida y el mundo música del Oriente y Occidente antes y durante su reunificación, además de ser obras dignas del cine de autor alemán. Las películas seleccionadas, con una curaduría conjunta con el periodista Alejandro Fernandes Riera, editor de Cochino Pop, productor del programa radial Rock en Ñ y miembro de la Fundación Nuevas Bandas, son: Absolute Giganten (1999, dir. Sebastian Schipper) para el jueves 25, y B-Movie: Lust & Sound in West Berlin 1979-1989 (2015, Klaus Maeck, Heiko Lange, Jörg A. Hoppe) para el sábado 27 de abril.

Todos estos eventos desembocarán en una gran jornada para el domingo 28 de abril de 11:00 am a 6:00 pm, en la sede del Goethe-Institut en Altamira, con la feria de vinilos Der Klang des Vinyls 3.0, que se hará en esta locación por tercer año consecutivo, organizada en conjunto con Caracas Calling. Aquí, los aficionados del acetato podrán comprar, intercambiar y escuchar música alemana y local de hace 30 años en sus versiones originales. Durante la velada, se contará también con la oferta gastronómica y estética de Mini CCS y el Café Bohne.

Dentro del cronograma, también figuran dos conferencias. La primera de ellas, a las 12:00 p.m., estará a cargo de Rafael Uzcátegui, sociólogo e investigador, quién analizará el inicio y desarrollo del movimiento punk rock, tan representativo de los 80 en el contexto de la República Democrática Alemana (RDA). Seguido de esta ponencia, a la 1:00 p.m., se proyectará la película Sonnenallee (1999, dir. Leander Haußmann), que idealiza las canciones, primeros amores y bailes prohibidos de los jóvenes en la República Democrática Alemana a escasos metros del Muro de Berlín; esto servirá de preámbulo para introducir la charla sobre cine y música antes y después de la caída de la Cortina de Hierro, dictada por Alejandro Fernandes Riera a las 3:00 pm., quien explicará cómo a partir de los años 70, los movimientos musicales y cinematográficos en ambos lados del muro convergieron en retratar la realidad social y dieron vida a las búsquedas profesionales de músicos y cineastas en la actualidad.

Como cierre de programación, a las 4:30 p.m., se presentará el BOM Quartet, agrupación dirigida por Miguel Noya, pionero y de los principales músicos de la escena electrónica venezolana. BOM Quartet se formó hace 10 años para interpretar el álbum Ballrooms on the Moon, obra de Noya editada por Pilla Records.

En la alineación que acompañará a Miguel Noya, estarán dos miembros originales del cuarteto: Claudio Leoni (Pacífica / KP9000 / Babylon Motorhome) y Darío Sosa (Sonda a Barnard), y aquí contarán con la participación del bajista Daniel Romero (OneChot & The Badman Orchestra). Como invitados especiales, estará la vocalista Janis Denis y la artista revelación de la música electrónica en Venezuela, Andrea Ludovic.


Para más información, visitar la página web del Goethe-Institut www.goethe.de/venezuela o sus redes @goetheccs en Instagram, Facebook y Twitter, así como las redes de Nuevas Bandas @nuevasbandas en Instagram, Facebook y Twitter y las de Cultura Chacao @culturachacao (Instagram, Twitter y Facebook).

La sede del Goethe-Institut Caracas se encuentra en la avenida Luis Roche de Altamira, entre las 3era y 5ta transversal. Subiendo de la estación de Metro Altamira, en la acera izquierda, más arriba del CELARG. No se contará con estacionamiento; se recomienda estacionar en el CELARG o en el Centro Comercial Altamira Village.

Masterpiece expande su universo con nuevo showroom y colección cápsula


Prensa.- Adriana Angarita y María Alejandra Bellardi, diseñadores de MasterPiece, inauguran su tienda en el centro comercial Plaza La Boyera y presentan una nueva cápsula en colaboración con la influencer Daniela Barranco.

Irreverentes, divertidas y llenas de actitud, así son las piezas de Masterpiece, las cuales están pensadas para la mujer urbana y versátil que en cualquier momento del día gusta de estar a la moda.

María Alejandra Bellardi y Adriana Angarita, son las mentes y los corazones detrás de esta propuesta urbana, que nació hace cuatro años, cuando fusionaron sus ideas y gustos para crear lo que hoy en día es Masterpiece, marca que en cada una de sus piezas refleja lo mejor de ellas.

Sus prendas son casuales, frescas, juveniles y llenas de amor por Venezuela, lo cual es parte de su impronta y de su inspiración, por lo que es recurrente ver en sus diseños alegorías a la cultura criolla. “Todo está inspirado en nuestra hermosa y cálida Venezuela, un país para querer. 

Nuestra línea de franelas y camisetas contemporáneas es diseñada y confeccionada en nuestra imponente Caracas. Concebidas para la mujer de espíritu libre, actual, urbana y activa que le gusta estar a la moda, pero sin perder su esencia y naturalidad”, comentan Adriana y María Alejandra.


La versatilidad es elemento clave en sus creaciones por lo que su universo, no solo se limita a franelas y camisetas, sino que abarca trajes de baño, chaquetas, sweaters, bolsos, joggers, entre otros, siempre pensando en la funcionalidad de las mismas y la practicidad para quien las utilice.

Igualmente Masterpiece se caracteriza por no presentar dos colecciones al año, sino diversas cápsulas cada una de las cuales explota un concepto o referencia gráfica y estética, en ocasiones dichas cápsulas se realizan en colaboración con alguna personalidad. “Nuestro proceso creativo nunca para, son muchos los diseños, cortes, artes e ideas que tenemos, así que semanalmente estamos sacando nuevos diseños y prints”, explican.

Se debe agregar que todas las piezas de Masterpiece son 100% confeccionadas por venezolanos en Venezuela e intervenidas a mano, utilizando diferentes técnicas de estampado en una misma pieza, valorando el tipo de producción, haciendo que sus “obras maestras” sean limitadas y únicas.

Un espacio lleno de Masterpiece

Asimismo otra de las buenas nuevas de Adriana y María Alejandra, es la inauguración del showroom de Masterpiece, un lugar en el que se pueden encontrar sus diferentes líneas y productos. La tienda tiene un concepto interactivo y muy artístico, reflejando a la perfección el ADN de la marca. “Es un logro por el cual hemos trabajado mucho y queremos celebrarlo con todas aquellas personas que nos han apoyado en este camino lleno de muchos momentos felices y gratificantes”, comentan.

La inauguración de este nuevo espacio se realizó en compañía de las personalidades y marcas con las que Masterpiece ha realizado alianzas y colaboraciones desde su creación. Durante el evento contaron con el apoyo de Pepsi y Santa Teresa, marcas con las cuales han creado piezas oficiales.

Además, en la búsqueda de apoyar lo #BienHechoEnVenezuela, los asistentes disfrutaron de los emprendimientos gastronómicos DotDonut y Carbone Espresso; mientras que los embajadores e influenciadores de la marca contaron L’Oréal Professionnel y Maybelline para sus estilismos. Con la decoración del espacio de Edward Sitzer Producciones.

Daniela Barranco, la más reciente colaboración

Anabelle Blum, Emiliana España de “The Curvy World”, Liliana Ávila y Janín Barboza, han sido algunas de las colaboraciones con las que ha trabajado Masterpiece y a esta lista se suma ahora la joven influencer Daniela Barranco que ha puesto toda su chispa y espontaneidad en esta cápsula, en la que sus piezas destacan por ser divertidas, frescas y llenas de juventud.

Daniela Barranco X Masterpiece, es una cápsula que nació con la grabación del más reciente videoclip de Daniela para su sencillo “Shot”, todo el vestuario utilizado en su audiovisual fue creado por MasterPiece especialmente para ella. La colección comprende franelas y sweaters en tonos neutros y colores vibrantes, piezas llenas de mensajes divertidos y estampados que caracterizan el estilo de Daniela. Su símbolo diferenciador es un corazón roto, que entre sus dos mitades es atravesando por un rayo. Una conforman propuesta que va dirigida a mujeres atrevidas que brillan por su desparpajo y naturalidad.


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